亚美体育广村正彰：东京奥运图标总设计师▲田径图标。躯干是根据1964年奥运会的设计而设计的，整个身体的倾斜角度和肌肉的表达在经过大量验证和大量调整后才得以最终确定。
奥运是四年一度全世界体育爱好者的朝圣亚美体育，而历届奥运会运动图标设计因其背后代表着奥运会举办国的形象，及其广泛的文化传播效应更备受瞩目。
以往届奥运会为例，1972年的德国慕尼黑奥运会图标将机械感加入其中，突显工业、科技的显著地位；2008年中国北京奥运会图标则引用了篆文的形式，运用古典元素体现中国厚重的文化底蕴。
相比之下，2020日本东京奥运会的体育图标则显得简洁动感许多，更形象地捕捉运动员比赛过程中标志性的动作。
奥运会的33个项目共有50个图标设计，残奥会的22个项目有23个图标设计，制作这些图标的核心成员是由东京奥运会和残奥会组委会负责品牌开发的成员，电通公司（合同广告公司）的相关部门以及广村正彰设计事务所的负责人组成的。
作为一个中心角色，日本著名设计大师广村正彰将项目分为三个主要阶段：确定方向；设计工作；并与各体育联合会协调。
“在揭幕之前，我们花了大约两年的时间，我们做的第一件事就是决定我们的设计走向。我们进行了大约半年的讨论和验证。一旦我们确定了整体设计方向，我们就开始制作全尺寸的原型。第一个是田径的图标，我们做了25个图案，直到我们决定我们现在要做什么。”
设计师广村正彰表示对能为东京奥运会设计运动图标感到十分荣幸，他与设计团队历时两年制作完成了这组极具跃动感与艺术性的体育图标。在图标设计理念上，他以1964年日本奥运会图标设计为“原点”，呼应2020年日本东京奥运会的主题“从和谐中创新”。
图标设计的最终形式是结合了来自各种国际体育赛事的反馈而确定的。坐式排球的图标反映了臀部部分必须接触地面的规则，并清晰地表达了腿部的方向。
柔道的图标表达的是这项运动独特的动作，而不是在比赛开始时精确地重现姿势。为了区分残奥会的图标和奥运会的图标，他们进行了很多探索，比如在柔道上增加了一个符号。
“虽然这是一个被过度使用的短语，但我们采用了‘运动员优先’的方法。具体来说，我们着重表现了运动员的身体素质和充满活力的动作。”
举例来说，本届奥运会的田径图标，其躯干是根据1964年奥运会的设计而设计的，整个身体的倾斜角度和肌肉的表达在经过大量验证和大量调整后才得以最终确定。
广村正彰说，“体育图标是在1964年东京奥运会上正式采用的。这一概念遍及全球，现在又回到东京。这对设计师来说感触良多。同时，我们必须重新考虑2020年东京需要的图标。数字环境是一个主要前提，我认为我们可以通过稍加变动来将以前的静态图标发展为适合时代的东西。”
这次奥运会的图标是对1964年东京奥运会设计形式的出色继承。广村正彰是一名设计师，师从田中一光。田中一光是上届东京奥运会的杰出人物之一。在这里，我们可以见证历史的连续性，它们融入了顺应时代的元素。上一届奥运会采用的图标是通过简洁的视觉语言精确地传达信息。除此之外，他们增加了“活力感”。这里应该指出的是，这种简洁和精确设计思维的美学本身是非常日本化的。
在采访中，广村正彰对记者说：“关于’运动员优先’和’融入活力’的理念，我们将运动员在每场比赛中闪光的瞬间转化为一种模式。虽然出现了一个设计问题，如何处理多个图标之间的物理形式的比例，我们在各个事件的图像和图标之间进行了视觉上的平衡，提出了看起来并没有错的形式。”用图标表达运动员运动的活力不是一项易事，而图标最终是简单而静态的图像。就像运动员的身体一样，没有每天的训练和技术的积累是无法完成这项工作的。
残奥会运动图标的设计过程，进行了许多微调，直到最终版本确定。5人制足球的图标反映了真实的球员，因为他们穿着盲人装，其腿向后摆动的幅度不及奥运会的足球运动员。
图标并非仅由设计开发团队的核心成员来完成。每个原型必须由每个体育联合会确认。这与广村正彰通常与客户所做的工作不同。
“我们以特殊的方式试图将运动员的光芒转化为设计的瞬间，但是与运动有关的很多人认为设计与现实存在细微的差别，并希望我们使姿势看起来更酷。当然，我们必须在设计变更上付出很大的努力，但建议却相当新鲜，从某种意义上说，这是一种愉快的取舍，特别是残奥会的运动在很多方面是我们所未知的，经验对我们所有团队成员都非常有益。”
“情感源于运动，尽管这是各种体育赛事所教给我们的，但东京奥运会的图标在各个层面上都融合了简单明了的经验法则。”广村正彰说。
广村正彰佳作颇多，也因这套东京奥运图标而愈发瞩目。他于1977年毕业于武藏野艺术大学，在著名平面设计家田中一光的设计工作室工作了10年之久，1998年成立广村正彰设计工作室（Hiromura Design）。曾获得日本平面设计师协会新锐设计师奖，纽约ADC第九届国际年度展会银奖，CS设计奖（装饰类金奖），SDA钻石奖，第15届CS设计奖（符号类金奖），2008年KU/KAN奖项，2008年Mainichi设计奖，2010年JCD品牌奖、2010年亚洲最具影响力设计大奖，2010年优秀设计金奖等多项行业奖项。
广村正彰的设计作品覆盖标识、招牌系统、产品包装、展览、广告等，主要参与的作品有：Nissan Motor设计中心logo、Capitalto Heijokyo搬迁计划第1300年周年纪念标识系统、Yokosuka博物馆logo、铁路博物馆年度广告计划、丸之内大楼个人作品展，Ginza Graphic Gallery的2D→3D标识系统，京都9小时胶囊旅馆、丸井北千住食游馆等，他在中国也留下诸多作品，如天津图书馆导视设计，建外SOHO北京标识系统。
9小时据说是商务人士在外过一夜的平均时间，即1小时洗漱、7小时睡眠再加1小时的休息时间。京都9小时胶囊旅馆最初的设计立意就是为一些加班而来不及回家的上班族、出差者提供暂时性的住宿空间。相较昂贵的酒店来说，9小时胶囊旅馆以实用性和性价比脱颖而出。
丸井北千住食游馆图形是广村正彰2004年为丸井北千住食游馆所设计的品牌形象。他将具象事物融入文字当中，图文结合的手法被巧妙运用，图形散发着食物的诱人气息。
“思考信息是如何被传达比如何去传达信息更为重要。”广村正彰谈及自己的思考路径与设计原点，是抓住事物本质后的设计表达，而非直接进行呈现。他的设计理念源于对生活本身的思考，他认为个体在成长中均带有独特的印记，流淌于记忆之中。对他来说，童年的孤独感反倒成为他创作的原点。