印度动作电影的两大分支：体育和冒险主人公常常被设定为追逐梦想的年轻人或重返赛场的老将。他通过表达自己的体育事业，赋予一个人的成长以国家的力量。
在印度体育动作电影中，一方面可以在生活空间中展现印度特有的风土人情，同时在竞技空间或体育空间中也能展现印度的独特风情。
说到印度的体育动作片，大多数人肯定会想到电影《摔跤吧，爸爸！》。2017年在我国上映后，取得了12.95亿的票房，迅速掀起了印度新电影热潮。
时隔八年，印度电影再次进入中国人的视野。同样讲述摔跤的《苏丹》在印度也取得了出色的票房成绩。
法国存在主义作家、女权运动创始人之一西蒙娜·德·波伏娃在1949年出版的经典女权主义著作《第二性》中提出，女性是男性的“第一性别”。第二性”亚美体育官网，而女性并不是天生的，而是通过男性社会的塑造而成为女性。
随着时代的变迁和思想的解放进步，近年来越来越优秀的印度体育动作电影不仅展现了印度体育的繁荣，也在一定程度上反映了印度女性意识的觉醒。
在父权制占主导地位的印度，女性的地位也得到了提高，她们逐渐具备了一定的经济能力和独立思考和行动的能力。同时，当今社会女性在娱乐消费群体中的地位也不容小觑。因此，在电影制作中，女性观众的取向也会加入创作思维。
因此，虽然印度电影早期以女性作为依附于男性的“第二性”出现，但一些男性角色却常常出现在一些女性角色追求自我梦想、实现自我价值的过程中。
这些男性角色与女性角色关系密切，但往往充当着阻碍女性成长发展、维护传统教条的角色。然而进入新世纪后产生的电影中更多的女性角色勇于挑战封建旧习俗、挑战旧观念。影响，男性角色承担的任务也发生了变化。
》是一部由阿米尔·汗、SanyaMahotha和FatimaSanaSarkar主演的体育动作电影。他的两个女儿吉塔和巴比塔成为摔跤手的故事。
这还涉及到“他者”的概念，“他者”（TheOther）是相对于“自我”而形成的概念，指的是自我以外的一切人和事。
一切在自我之外的存在，无论以何种形式存在，可见或不可见，可感知或不可感知，都是相对于“自我”而言的“他者”。
吉塔（Gita）和巴比塔（Babita）两姐妹是最常见的印度女孩。女性自我认识的来源大多来自两个方面。
两姐妹出生后，在印度整体社会和固有生活方式的影响下，她们为自己的言行建立了明确的标准，和其他印度女性一样按照“公式”刻板印象生活，直到马哈维亚发现他们的天赋迫使摔跤训练减去他们的头发。
“只要一个女人想成为一个女人，她的独立就会导致她自卑；另一方面，她的女性气质会让她怀疑自己的职业前景。”
两姐妹醒悟过来，明白了父亲的良苦用心。第二天一早他们就主动去训练。她们不仅正式开始了自己的运动生涯，也是她们第一次突破自我认知和女性独立意识的困境。第二次觉醒的重要阶段。
但通过剧情的不断推进，观众意识到，马哈维亚之所以做出这样的选择，正是因为他忽视了男女之间的不平等。
他不认为吉塔和巴比塔因为是女孩就不能练习摔跤。当两人在训练中取得一定成绩时，他鼓励他们与男子比赛。
影片将印度敏感的性别问题置于体育中，并以这种形式进行进一步讨论，以表达对女性意识觉醒重要性的认可和对女性地位提升的支持。
此外，在电影《苏丹》中，苏丹的妻子阿尔法表现出了与传统印度女性角色不同的特征。单身时，她为自己的事业而努力，促使苏丹选择成为一名摔跤手；
影片最后，苏丹通过自己的努力表达了对阿尔法的悔恨和不变的爱之后，阿尔法也放下了心中的隔阂，支持和鼓励苏丹在格斗场上开始新的征程。
女性角色阿尔法在本片中扮演着男性儒苏丹精神支柱和成长引导的角色……像这样类型的女性角色不仅能够让男性角色的整体塑造更加完美，还能通过自身的魅力展现出自己的魅力。演出赢得了观众的喜爱。
如今，观众更喜欢能够体现男女性别平等、两个人互相帮助、势均力敌的电影，这也是此类电影票房高的另一个原因。
通过文字内涵的象征化，我们可以了解到印度存在着多宗教的环境，宗教之间的风俗习惯也存在着巨大的差异。
女性穿纱丽本来是为了照顾丈夫和孩子，但进入新时代后，随着社会的进步，越来越多的女性也可以自由地穿着纱丽来追求自我价值。
尽管会有很多坎坷，但通过自身能力的不断提升和理想信念的坚定，最终能够实现自我价值。这种体现个人成长、思想解放和社会进步正能量、具有自己民族文化特色的价值观，是印度体育动作电影中人物象征内涵的生动体现。
例如，主人公在完成目标的过程中就设置了很多关卡。过关的方式不一定是用武力来解决问题，也可能与主人公意志的品质有关。
印度动作电影中的主人公普遍具有一种英雄情结，这种情结要么来自于他自身的宗教信仰对他的影响，要么来自于他自己的远大志向。
同时，在剧情发展过程中也会向观众提出问题，让观众在影片中寻找答案，让观众的期待感增加，对主题和内容有更深入的思考。影片所表达的内涵。
好莱坞动作片的核心创作之一就是塑造英雄，通过紧凑的剧情设置和惊心动魄的动作场面吸引观众的注意力。
同时，好莱坞动作片还具有大投资、大制作、大营销的特点。影片中也进行了多种类型元素的融合，结合高科技技术，帮助其实现了影片的视觉奇观。
如今的印度动作电影也借鉴了好莱坞动作电影在电影制作上的成功经验，并融入了更加多元化的类型元素。比如电影《萨霍》就是一部具有当代好莱坞动作片特点的印度动作片。
无论是李小龙、成龙，还是中国古代侠客，影片中真刀的打斗都给人们带来了极大的震撼，这也是中国功夫电影的独特魅力。
印度导演也意识到了这一点。印度动作片中，无论是战争背景下的史诗动作片中主人公与敌人的肉搏战，还是现代背景下的激烈肉搏战，都有中国功夫片的影子。
而且印度演员中也不乏有功夫背景的演员。例如，著名动作明星阿克谢·库马尔在成为电影演员之前曾在中国香港学习功夫，印度年度口碑动作片《无所不能》的明星赫里尼克·罗斯汉也在上海学习武术。这无疑是中国功夫的一大体现。
日本刀戟片的黄金时代虽然已经过去，但其影响却是深远的。在印度冒险动作片中主要体现在生存困境的设定和主角复仇的情节上。
而印度导演通过借鉴剑戟片的经验，能够以更加独特的方式反映社会底层劳动人民面临的生存困境，引发人们的思考。
与剑戟片不同的是，印度并不存在“领主”这个词，而是印度导演将其本土化，结合武士的武士精神和宣誓效忠领主的精神，结合当地浓厚的宗教色彩文化，成为主人公信仰宗教和使命的体现。